Dates et lieux
Vendredi 4 septembre 2026, Palais de l’Athénée (Rue de l'Athénée 2, 1205 Genève), 19h30
Dimanche 6 septembre 2026, Temple de Genthod (Route de Rennex 1, 1294 Genthod), 17h
Les oeuvres
Guillaume Lekeu, Sonate pour violon et piano en sol majeur (1892)
Guillaume Lekeu, Quatuor pour piano, violon, alto et violoncelle, inachevé (1893)
Complétion du quatuor par Cloé Gianoli : 3e mouvement inédit – Création mondiale
Les pièces sont présentées par Christophe Bitar, musicologue
Les artistes
Cloé Gianoli, composition
Cloé GIANOLI est une compositrice et musicienne genevoise. Formée au piano ainsi qu'au chant et diplômée d'un Bachelor de musique et musicologie en composition, elle poursuit actuellement un Master en écriture et théorie à la Haute école de Musique de Genève.
Son travail a déjà été remarqué dans divers contextes, avec des œuvres commandées notamment par le directeur du CPMDT, l’ensemble United Strings of Europe, ou encore dans le cadre de concours de composition comme celui de l’Orchestre de chambre de Zurich.
Sa musique s’inscrit dans une esthétique pluri-stylistique tonale, avec une attention particulière portée sur l’expressivité.

Crédits : Cloé Gianoli

Crédits : Nicolas Poncelet
Nicolas Poncelet, violon
Originaire de Nancy, Nicolas PONCELET est très tôt bercé par la musique. Sa mère, pianiste et choriste, lui fait découvrir le chant dès l’âge de 4 ans au sein d’une chorale d’enfants. Il débute, à 7 ans, l’apprentissage du violon au Conservatoire de Nancy avec Mme Véronique Dominger avant de poursuivre, à l’adolescence, auprès de M. Laurent Causse. Après avoir obtenu son baccalauréat ainsi que son diplôme d’études musicales, Nicolas intègre en 2021 le Conservatoire de Boulogne-Billancourt en cycle préparatoire aux études supérieures dans la classe de violon de M. Nicolas Miribel.
Intéressé par la musique ancienne, il y aborde également le violon baroque avec Mme Stéphanie Paulet et concrétise quelques projets de musique baroque. La musique de chambre ainsi que la pratique orchestrale occupent une place importante pour Nicolas qui a notamment eu la chance d’intégrer le Schleswig-Holstein Festival Orchestra durant l’été 2025. Ces dernières années, il fait ainsi la rencontre de nombreux chefs et travaille sous la baguette de M. Simon Proust, Mme Debora Waldman, M. Xavier Gagnepain, M. Christophe Eschenbach, M. Michael Sanderling, Mme Nil Venditti, M. Ludwig Wicki ou encore Mme Holly Hyun Choe. Nicolas Poncelet, âgé aujourd’hui de 22 ans, est en Deuxième Année de Bachelor à la Haute École de Musique de Genève dans la classe de M. Amaury Coeytaux et souhaiterai devenir musicien d’orchestre et chambriste.

Crédits : Pierre Marron
Pierre Marron, violon
ierre MARRON commence le violon à l’âge de 6 ans au Conservatoire Régional de Nancy dans la classe de Véronique Dominger, puis dans celle de Laurent Causse. En 2020, il poursuit ses études au Conservatoire Régional de Boulogne Billancourt, puis en 2022 au Pôle supérieur de Musique et de Danse de Paris avec Nathalie Chabot et Stéphanie Paulet. Il étudie actuellement le violon à la HEM auprès de Sasha Rozhdestvensky, et suit les cours de musique de chambre de Noémie Bialobroda.
Passionné de musique de chambre, Pierre joue régulièrement en quatuor à cordes, quintette et trio. Il a reçu plusieurs prix et distinctions auprès de la Fondation de France, la Fondation Daisy de Saugy et le Lions Club de Nancy.Durant ses études, Pierre a joué sous la baguette de plusieurs grands chefs d’orchestres tels que Michael Schonwant, Jean Christophe Spinozi ou Guillaume Tourniaire. Il a eu la chance de jouer avec l’Orchestre Français des jeunes, l’Opéra National de Lorraine, l’Orchestre Symphonique Suisse des Jeunes, l’Ensemble Matheus ou encore l’Orchestre du nouveau Monde. Il reçoit les conseils de Xavier Gagnepain, Lorenzo Coppola, Raphaël Merlin, Diana Ketler, Anne Mercier et des quatuors Ysaye, Belcea, et Mosaïque.
Syméon Newell, alto
Syméon NEWELL débute l’alto à l’âge de cinq ans dans la classe de Laurent Rochat. Il se passione très vite pour la musique de chambre et remporte notamment le Concours Suisse pour la Jeunesse avec son quatuor à cordes, et plus tard le prix Chaponnière à la Haute École de Musique de Genève. Il se produit également en soliste avec plusieurs orchestres à Genève, Nyon et Belfort.
Syméon entre en 2020 à la HEM de Genève dans la classe de Máté Szücs. Il y effectue son Bachelor, puis son Master. En 2024, Syméon co-fonde l’Ensemble Antarès afin de partager sa passion pour la musique avec ses camarades. Sa palette de chambriste est nourrie des conseils de Noémie Bialobroda, Luc-Marie Aguera, Yovan Markovitch ainsi que du Quatuor Belcea.
Musicien multi-facettes, Syméon se passionne également pour l’orchestre. Membre de l’Orchestre Symphonique Suisse des Jeunes depuis 2022, il a eu l’opportunité de collaborer avec l’Orchestre de la Suisse Romande et l’Orchestre de Chambre de Genève à de multiples reprises. Syméon a eu la chance de bénéficier entre autres des précieux conseils de Garth Knox, Jean Sulem, Pauline Sachse ou encore Tabea Zimmermann.

Crédits : Syméon Newell

Crédits : Maximilien Estrampes
Maximilien Estrampes, violoncelle
Maximilien Estrampes débute le violoncelle à 4 ans avant d’intégrer la classe de Martin Reetz au Conservatoire de musique de Genève, puis celle de Raphaël Abeille. En 2023, il entre à la HEM dans la classe de David Pia. Il suit les masterclass de Jens Peter Maintz, Quatuor Mosaïques, Raphaël Merlin, Quatuor Belcea, Lorenzo Coppola, Vincent Coq, Sasha Rozhdestvensky. A l’orchestre, Maximilien fait ses premières armes sous la baguette d’Antoine Marguier, Domingo Garcia Hindoyan, Leonardo Garcia Alarcón, Sergei Ostrosky et Alexei Ogrintchouk au sein du CMgo, au Conservatoire de musique de Genève. Il collabore à présent avec l’OCG, l’orchestre de la HEM et a été invité pour une saison avec l’orchestre des Nations comme violoncelle solo.
Comme musicien chambriste, il joue dans plusieurs formations (trio, quatuor, quintette) et s’est produit en concert avec Yo-Yo Ma, Sergey Ostrovsky, David Pia ou encore Noémie Bialobroda. Partageant son amour de la musique de chambre avec plusieurs amis, il fonde en 2024 l’Ensemble Antarès. Dès lors, l’ensemble se produit régulièrement à Genève et reçoit en 2024 le prix Daisy de Saugy. L’ensemble Antarès se forme notamment auprès de Noémie Bialobroda à la HEM. Enfin, il suit des cours de direction d’orchestre avec Gabriel Mattéi.
Loïc Vallaeys, piano
Né en 2002, Loïc VALLAEYS est un jeune pianiste franco-péruvien. Après ses études au Conservatoire National de Musique du Pérou, il se perfectionne à la Haute école de musique de Genève dans la classe de Nelson Goerner. Après un Bachelor (2023), il obtient en 2025 le prestigieux Master de Soliste dans la même école en obtenant la note maximale lors de son dernier récital.
Il a été lauréat du Prix d’études Dominique Weber (2023), le prix Adolphe Neuman de la Ville de Genève (2023) et est récipiendaire en 2024 de la Bourse Marescotti, obtenant le prix spécial du festival Puplinge Classique. Il se produit régulièrement à Genève (Cité Bleue, BFM, Salle des Abeilles…) et au Pérou en solo, avec orchestre ou comme pianiste chambriste, un genre qui lui tient particulièrement à cœur. Il effectue actuellement un deuxième Master en pédagogie instrumentale à la HEM.

Crédits : Carole Parodi
Christophe Bitar, piano et médiation
Musicologue de formation, Christophe BITAR a étudié à l’Université de Genève, au Conservatoire de musique de Genève et à la Haute école de musique de Genève où il a été assistant en 2024-25. Il obtient le Prix Marcel Compagnon pour son mémoire sur l’orchestration. Pianiste, chanteur et organiste, il collabore avec plusieurs institutions genevoises et romandes (Grand Théâtre de Genève, Société des Arts, Société de musique contemporaine Lausanne, Concours international de piano Clara Haskil), notamment pour des actions de médiation culturelle. Après avoir obtenu un Bachelor en mathématiques à l’UNIGE, il étudie actuellement les Digital Humanities à l’EPFL.

Crédits : David Fraternelli
